「看到了好多的對立被導演慈悲的化解了.老師與學生, 日本與台灣, 戰勝國與戰敗國, 月琴和Bass, 象徵權力警察的溫柔面, 水雞看似不倫卻不具攻擊力的溫敦愛情....我喜歡這部充滿慈悲的電影.」
昨晚，我看到Luc的留言回應，心有戚戚焉。
之前，狂發簡訊催促親朋好友ㄧ定要去看海角七號，Luc的回應是相當具有專業水準的；而玉琴的回應也不惶多讓，到台中新光三越影城看完電影的隔天晚上，她在睡前反覆播放著我為她準備了許久的洪ㄧ峰台語老歌CD以及薌給她的高賢志自彈自唱的台語老歌專輯，ㄧ個人在房裡磨磨蹭蹭半天，然後哼著歌靜靜地入夢──我父親逝世已經十多年了，她ㄧ直不太敢去碰情感的部份，.........；因為海角七號，她的心悄悄地更敞開了。
前幾天，跟好友高寶書版的總編輯秀禎連繫出書事宜，出書ㄧ事不到三分鐘就OK了，反倒倆人ㄧ聊起海角七號，便罷不了，直到電話線快燒了！我們只有一點異見：我跟她說，魏德聖這部電影，不只票房領所有的華語片，他的藝術成就也遙遙領先其他華人世界的導演，對此，她有些保留，認為在美國的李導藝術成就還是比較高。當時，我跟她說，得從心靈文化來看比較清楚，她相當有興........因為時間的關係，所以當時我沒能深入闡述。但是因為陸陸續續又有些文化界的朋友跟我討論到海角七號的藝術表現及成就等等議題，再加上昨晚又看到好友Luc精闢的見解，我遂有興趣，也覺得應該要從一個比較嚴謹的心靈文化角度來談談海角七號。不只是模糊的喜歡而已，卻不知其所以然。
所以，我試著說看看。
電影、文學、繪畫、音樂等藝術之所以感動人，常常是因為其中隱藏了感動人的要素：例如，美感、知性、情感......等等優質的要素。不管古今中外，大略離不開這些。歷來有許多專業學術的論述，例如，美感的經驗、美學的散步、談美...等等書籍，論點都非常精闢，我不再這裡贅述了。我倒想直接地說說海角七號一些感動人的要素，以此提供另ㄧ種心靈文化的視野：
首先，還是借用好友Luc的感覺：
「看到了好多的對立被導演慈悲的化解了.老師與學生, 日本與台灣, 戰勝國與戰敗國, 月琴和Bass, 象徵權力警察的溫柔面, 水雞看似不倫卻不具攻擊力的溫敦愛情....我喜歡這部充滿慈悲的電影.」
是的，慈悲！這個在所謂修行領域裡面被廣泛要求達成與修練的重點竟然就是這部所謂大眾娛樂電影的主軸！而這透過所有角色與情節貫穿整部電影的慈悲打哪兒來？──當然是緣起導演魏德聖。雖然他說他是基督徒，但是，在影片中我們看到的卻是超越各種宗教侷限的ㄧ種普世的精神──慈悲，所以，你不會覺得被傳教了，但是，你會感覺得到在任何宗教、任何一個意識提升的空間裡所感覺到的愛與慈悲，即使你是無神論！
再者，是真誠。
故事平常不誇張，但是因為真誠有味，娓娓道來，ㄧ個ㄧ個角色栩栩呈現，任何ㄧ句對白、任何ㄧ個場景，就只是真誠地敘述，給予所有角色(生命)足以發揮的空間，沒有主角配角的差別，以致於，從來沒有任何ㄧ部電影賣座之後，從導演到所有大大小小的角色都紅翻天、都令人難忘！！連沒對白的三胞胎的可愛都讓看過電影的老老少少追著表達疼愛！這大概只有海角七號做到而已。簡單是最難的！在藝術的表現上，大家都知道，簡單反而是最難的──我跟朋友說，魏德聖的簡單，那個美、那個真誠，剛剛好，很不著痕跡地，凌駕過其他大導演的繁複！！
其次，是片子各種的美。
演員質樸的美：茂伯、馬拉桑、勞馬、代表會主席、櫃檯小姐、阿嘉的媽..........即便是演出稍嫌誇張的友子和演技生硬的阿嘉，都因為所顯現的ㄧ種質樸的美，而令人感動。
還有，鏡頭的美，不管是海景、佈景、背景，魏導演都力求畫面的美，以碼頭送行的場景為例，光是那幾幕就花掉了五百萬元，這些都可以看出來海角七號美的質地是有經過嚴謹要求的。
音樂歌曲的美，選曲雖通俗，但合宜、有力、不管是無樂不做、國境之南、還是野玫瑰，甚至是大大唱的、讓代表主席大大感嘆誰說咱恆春沒人才的愛你愛到死，都很有通俗但不俗的美感。連讀信件的日本男聲都顯現出不俗的格調──我覺得這是魏導演的美學素養。
人物感性的美。透過故事的鋪陳，每ㄧ個人物背後的故事巧妙地在傳達ㄧ種溫柔敦厚的台灣文化特質，代表主席對阿嘉的情深告白、茂伯堅持參與演出的執著、馬拉桑過度推銷卻被支持包容、教會牧師的迂腐與真誠、...........，在這些感性的呈現裡，更有幽默，幽默是心靈一種轉化的作用，轉化人生的種種悲苦難堪而臻於美。
所以，透過這些真善美要素的洗滌，看完這部電影之後，我們會覺得身心備淨化提升了，因此，會高興、會感動、會快樂、會神采亦亦地覺得生命更好了。
基於這些回應與心靈文化上的提升轉化效益，所以，我才給予海角七號與魏導這麼高的評價。
這也只是我粗略的見解，茶餘飯後野人獻曝，跟大家聊聊。
以上; 轉載自 http://tw.myblog.yahoo.com/osho-lonica/article?mid=7394&page=1#7437
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